SÉRIE EXPOSÉE À LA GALERIE STUDIO VOLVER

359 AVENUE VICTORIA, MONTRÉAL, QC
11 MAI - 11 JUIN, 2018

 

Dans ma série "Racines", j'ai exploré différentes compositions par l’étude des formes humaines et animales à travers une palette de couleurs inspirée de l’éclosion des bourgeons et de l'air. Les teintes et motifs s’entremêlent vivement avec les espaces négatifs et les aplats de matières pour donner vie aux peintures. D’un point de vue émotionnel, « Racines » s’articule autour de cette idée d’un défrichement d’une terre en pleine transformation, afin d’en faire émerger les trésors cachés, un concept s’apparentant à la guérison.

Sous la forme d’un témoignage visuel entre des mondes aussi délicats qu’enivrants, les pièces prennent vie telle une nouvelle floraison en même temps que le printemps. Le processus créatif des œuvres fut un véritable retour aux sources, et cela m’a permis d’évoluer, autant dans ma pratique artistique que dans ma vie personnelle.

Parmi les différents outils utilisés, j’ai intégré le nouveau procédé du transfert d’image ainsi que de l’utilisation de pastels gras grand format (oil stick) dans mon travail. Ainsi, ces techniques ont fusionnées ensemble sur le canevas jusqu’à en faire émerger des nouvelles vies, comme des bouquets de fleurs ou des organismes vivants. On peut ressentir la nouvelle présence d'une multitude de fines lignes, ces dernières venant ajouter un aspect aérien aux pièces. La série fut définitivement un voyage et une continuité de mon étude, mais cette fois-ci dans le cadre d’une exploration au centre de moi-même.

Finalement, « Racines » met en lumière ce sentiment de croissance et de plantation dans l’exploration d’un soi profond. Surpassant de simples formes organiques, colorées et douces, chaque tableau de la série se présente comme un véritable instant de vie capturé sur toile, reflétant un dialogue entre les différents médiums. Les peintures viennent mettre en place une histoire où des êtres, des créatures entre humains, plantes et animaux, prennent vie pour venir à la rencontre d’eux-mêmes, et du spectateur.

Cette série marque mon parcours à jamais, car c’est dans la création de ces œuvres que j’ai développé une nouvelle compréhension face à mes liens familiaux, ainsi qu’à travers mes racines identitaires, me permettant d’acquérir une plus grande maturité ainsi qu’un nouveau regard sur mon parcours.

 "Le Carrosse" (40x40"), 2018.

"Le Carrosse" (40x40"), 2018.

zoeboivin-27.jpg
 "Le Cadeau" (36x36"), 2018.

"Le Cadeau" (36x36"), 2018.

 "Lov" (30x30"), 2018.

"Lov" (30x30"), 2018.

 "California" (30x40"), 2018.

"California" (30x40"), 2018.

 "Clair de Lune" (36x36"), 2018.

"Clair de Lune" (36x36"), 2018.

 "Bélière" (36x36"), 2018.

"Bélière" (36x36"), 2018.

yaaa.jpg
 "L'oie, maman" (24x24"), 2018.

"L'oie, maman" (24x24"), 2018.